Marc Broussard entra con paso firme en su era del blues con Chance Worth Taking
- Stevie Connor

- Apr 11
- 4 min read
Por Stevie Connor | The Sound Cafe Journal

Crédito de la foto: Jeff Fasano.
Hay artistas que cantan el blues, y luego hay artistas que lo viven. Con Chance Worth Taking, Marc Broussard entrega una declaración decisiva en su carrera, un álbum que se siente menos como un giro estilístico y más como una llegada natural, ganada con esfuerzo. Es aquí donde la soul del sur choca con la profunda tradición del blues, moldeada por el riesgo, el instinto y una vida entera de herencia musical arraigada en la rica tierra cultural de Luisiana.
Desde los primeros compases de “No More”, la voz de Broussard toma el control: cruda, emocional e inconfundiblemente humana. Es una interpretación basada en la autenticidad vivida que siempre lo ha definido, pero aquí se ve amplificada, afinada y respaldada por algunos de los músicos más potentes de su carrera.
En el corazón de este disco se encuentra un extraordinario círculo creativo. Joe Bonamassa y Josh Smith aportan fuego y precisión a la guitarra, mientras Reese Wynans añade una profundidad vintage al piano, Hammond B3 y teclados, con un estilo profundamente arraigado en la tradición del blues y la soul estadounidenses. Calvin Turner sostiene todo el proyecto al bajo, al tiempo que da forma a su arquitectura sonora mediante arreglos de metales y cuerdas, y Lemar Carter impulsa el álbum con batería, percusión y una programación sutil que aporta peso y una modernidad orgánica.
Se trata de una banda de élite al servicio absoluto de la canción. El tono de guitarra de Bonamassa corta con autoridad y emoción, Smith aporta crudeza y un fraseo casi conversacional, y el trabajo de teclados de Wynans introduce una corriente espiritual que recorre todo el disco como un río invisible.
La química vocal se amplía con un sólido conjunto de coristas, Setnick Sene, Andrew Thompson, Kala Balch, Jade MacRae y Dannielle De Andrea, que elevan momentos clave hacia una intensidad de gospel sin eclipsar nunca la voz principal de Broussard.
A esto se suma la escala orquestal del álbum. Los metales, con Steve Patrick y Tyler Jaeger (trompetas), Barry Green (trombón) y Mark Douthit y Jimmy Bowland (saxofón), aportan fuerza, brillo y un carácter cinematográfico. Las cuerdas, arregladas bajo la visión de Calvin Turner y lideradas por Karen Winkelmann, con un conjunto completo de violines, viola, violonchelos y contrabajo, añaden una profundidad emocional expansiva que eleva el disco más allá del blues tradicional hacia algo panorámico y profundamente expresivo.
Grabado en Ocean Way Studios en Nashville, Tennessee, y realizado bajo la producción de Joe Bonamassa, Josh Smith y Calvin Turner, el álbum desprende una calidez e inmediatez inconfundibles. La ingeniería de Austin Atwood, la mezcla de Alan Hertz y la masterización de Eric Boulanger en The Bakery Mastering ofrecen un sonido amplio pero íntimo, pulido sin perder nunca su filo. La producción ejecutiva de Roy Weisman garantiza una visión disciplinada y valiente.
A lo largo del disco, Broussard se mueve con soltura entre texturas y estados de ánimo. “Fever” ofrece un groove ahumado con metales y energía de roadhouse moderna. “Blame” se convierte en una clase magistral de interacción improvisada, donde guitarras y metales dialogan en un caos perfectamente controlado. En otros momentos, baladas como “Chance Worth Taking” y “Sweet Love” regresan a sus raíces soul, brillando con calidez gospel y claridad emocional.
Lo que hace tan cautivador a Chance Worth Taking no es solo su brillantez técnica o su elenco estelar, sino su sensación de transformación en el núcleo. Broussard no imita la tradición; entra en ella, la enriquece y la reimagina en tiempo real. Su voz de “bayou soul” sigue siendo el hilo conductor que lo une todo, a partes iguales crudeza, gracia e identidad sureña inconfundible.
La celebración final del álbum, “Laissez Les Bons Temps Rouler” (coescrita con Trombone Shorty), se siente como una liberación de todo lo que el disco ha construido: alegría, ritmo, comunidad y orgullo cultural. No es solo una canción, es una declaración de origen y pertenencia.
En cada arreglo, cada interpretación y cada decisión de producción, Chance Worth Taking hace honor a su título. Es audaz, colaborativo y no teme expandir los límites del género sin perder su verdad emocional.
Veredicto de The Sound Cafe: Marc Broussard no se limita a entrar en el blues con este álbum, los expande. Con un conjunto excepcional y una visión creativa sin miedo, entrega uno de los trabajos más logrados de su carrera: soulful, cinematográfico y profundamente vivo.
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El nuevo álbum de Marc Broussard, Chance Worth Taking, se lanza a través de KTBA Records el 17 de abril y está disponible para preordenar en: https://shop.ktbarecords.com/collections/marc-broussard

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Acerca del autor:
Stevie Connor es un polímata de la escena musical nacido en Escocia, reconocido por su trabajo como músico, compositor, periodista, autor y pionero de la radio. Es compositor colaborador en The Chase, el álbum certificado Oro de la banda de rock celta Wolfstone, lo que demuestra su capacidad para fusionar sonidos tradicionales y contemporáneos.
Stevie fue cofundador de Blues & Roots Radio y es fundador de The Sound Café Magazine, plataformas que se han convertido en centros globales para el blues, el roots, el folk, el americana y la música del mundo. A través de estas iniciativas, ha amplificado voces de diversos paisajes musicales, conectando artistas y audiencias a nivel internacional.
Jurado respetado de premios nacionales de música, incluidos los JUNO Awards y los Canadian Folk Music Awards, la profunda pasión de Stevie por la música y la narración sigue sirviendo como puente entre culturas y géneros.
Stevie también es periodista verificado en Muck Rack, una plataforma global que conecta a periodistas, medios y profesionales de relaciones públicas. Fue el primer periodista destacado en la tabla de líderes de Muck Rack 2023, reconocimiento que valida su trabajo profesional como confiable, públicamente acreditado e impactante, subrayando su dedicación a la transparencia, la credibilidad y la promoción de música excepcional.
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