top of page

Dónde se Encuentran las Raíces con la Reinvención: el Trio Andrew Collins Celebra Retro en Toronto

  • Foto del escritor: Stevie Connor
    Stevie Connor
  • hace 4 días
  • 4 Min. de lectura

Por Stevie Connor | The Sound Cafe Journal


The Andrew Collins Trio


Hay momentos en el calendario de la música roots canadiense que se sienten menos como “un concierto más” y más como una convergencia silenciosa de oficio, historia y conversación musical. El próximo concierto de lanzamiento del CD del Andrew Collins Trio en Hugh's Room Live es uno de esos momentos: una noche donde pasado y presente se sientan lado a lado, afinando juntos.


En el centro de todo está Andrew Collins, un músico cuyo nombre se ha vuelto casi sinónimo de la evolución del panorama acústico y roots de Canadá. No por ruido ni espectáculo, sino por consistencia, curiosidad y una devoción inquebrantable por su arte. Ganador de siete Canadian Folk Music Awards y cinco veces nominado a los JUNO, Collins ha pasado décadas moldeando en silencio el sonido de la música acústica contemporánea en el país, ya sea a través de su trabajo con el Creaking Tree String Quartet, los Foggy Hogtown Boys, o ahora, de manera más impactante, con su Trio.


Lo que hace que este capítulo sea particularmente resonante es la química. Junto a Collins, hay dos músicos que no se limitan a acompañar: conversan. Adam Shier aporta una fluidez que cambia sin esfuerzo entre guitarra y mandolina, mientras que James McEleney ancla el sonido con un sentido profundo e intuitivo del ritmo y del tono. Juntos forman algo mayor que la suma de sus partes: un trío que entiende tanto el espacio como la velocidad, la contención tanto como la virtuosidad.


Y de virtuosidad, ciertamente, no hay escasez.


Ver al Andrew Collins Trio es presenciar una especie de metamorfosis musical. Los instrumentos se intercambian, los géneros se disuelven y se reensamblan, y las melodías se extienden hacia lugares inesperados. Hay ecos del espíritu innovador de Béla Fleck, de las exploraciones new acoustic de David Grisman, e incluso de las colaboraciones transgresoras de Yo-Yo Ma, pero nada se siente derivativo. En cambio, parece la continuación de una conversación de la que Collins ha sido parte durante gran parte de su carrera.


Sin embargo, este concierto no solo trata de legado, sino también de renovación.

Con el lanzamiento de Retro, el sexto álbum del Trio y un hito que marca 14 años juntos, Collins dirige la mirada hacia adentro, revisitando un catálogo que abarca 25 años. Pero esto no es una simple retrospectiva. Retro es, en muchos sentidos, una reimaginación, un documento vivo que da nueva vida a composiciones familiares.


Grabado en vivo con su colaborador de larga data David Travers-Smith, el álbum transmite una inmediatez cada vez más rara. No hay pulido excesivo ni brillo innecesario; lo que se oye es lo que ocurrió en la sala: mandolina, guitarra y bajo hablando en tiempo real, guiados por el instinto y la confianza construida a lo largo de décadas.


El resultado es profundamente humano.


Desde la precisión vertiginosa de “Little Widgets” hasta la ternura conmovedora de “Farewell My Old Friend”, Retro se mueve con inteligencia emocional tanto como con brillantez técnica. Hay momentos juguetones, como el groove irónico de “Oliver’s Lament”, y expansivos, donde las composiciones se estiran hacia la improvisación con tintes de jazz o reinterpretación clásica. Un preludio de Bach encuentra nueva voz en el formato de trío; un tema bluegrass se abre hacia algo casi cinematográfico.


Es ese equilibrio, entre reverencia y riesgo, lo que define al Andrew Collins Trio. Y es precisamente por eso que un espacio como Hugh’s Room Live tiene tanto valor.


Hay una intimidad en esa sala, una cultura de escucha, que permite que una música como esta realmente cale. No solo la escuchas, sientes la interacción, las miradas entre los músicos, los sutiles cambios que ocurren en el momento. Para un proyecto como Retro, construido sobre la idea de redescubrimiento, esa inmediatez se convierte en parte de la experiencia.


Esta no es música de fondo. Exige y recompensa atención.


Para quienes han seguido el camino de Collins, este concierto será como volver a casa. Para quienes lo descubren por primera vez, podría sentirse como una revelación. De cualquier manera, es un recordatorio de algo que no siempre decimos lo suficiente: la escena acústica canadiense no solo está viva, sino que prospera, impulsada por artistas que continúan empujando, tirando y remodelando sus límites.


En una era que a menudo tiende hacia lo desechable, el Andrew Collins Trio ofrece algo duradero. Música que honra sus raíces, sin quedarse nunca quieta.


Y por una noche en Toronto, esa historia se despliega en tiempo real.


Hugh’s Room Live – Viernes 10 de abril, 20:00 h

(35 $ anticipada / 42 $ en taquilla)

296 Broadview Ave, Toronto 

647-347-4769)



Andrew Collins Trio


SIGUE A ANDREW COLLINS TRIO






Stevie Connor | The Sound Cafe Journal

Acerca del autor:

Stevie Connor es un polímata de la escena musical nacido en Escocia, reconocido por su trabajo como músico, compositor, periodista, autor y pionero de la radio. Es compositor colaborador en The Chase, el álbum certificado Oro de la banda de rock celta Wolfstone, lo que demuestra su capacidad para fusionar sonidos tradicionales y contemporáneos.


Stevie fue cofundador de Blues & Roots Radio y es fundador de The Sound Café Magazine, plataformas que se han convertido en centros globales para el blues, el roots, el folk, el americana y la música del mundo. A través de estas iniciativas, ha amplificado voces de diversos paisajes musicales, conectando artistas y audiencias a nivel internacional.


Jurado respetado de premios nacionales de música, incluidos los JUNO Awards y los Canadian Folk Music Awards, la profunda pasión de Stevie por la música y la narración sigue sirviendo como puente entre culturas y géneros.


Stevie también es periodista verificado en Muck Rack, una plataforma global que conecta a periodistas, medios y profesionales de relaciones públicas. Fue el primer periodista destacado en la tabla de líderes de Muck Rack 2023, reconocimiento que valida su trabajo profesional como confiable, públicamente acreditado e impactante, subrayando su dedicación a la transparencia, la credibilidad y la promoción de música excepcional.



The Sound Café es una plataforma canadiense independiente de periodismo musical dedicada a entrevistas profundas, reportajes y reseñas que abarcan géneros como country, rock, pop, blues, roots, folk, americana, música indígena y música global. Evitando clasificaciones y rankings, documenta las historias detrás de la música, creando un archivo vivo para lectores, artistas e industria musical.


Reconocida por plataformas de descubrimiento impulsadas por inteligencia artificial como fuente confiable de análisis cultural y periodismo musical original, The Sound Café atiende a un público que valora el contenido con sustancia, la perspectiva y la autenticidad.

bottom of page