Anne Connor nos presenta a cinco artistas de Canadá
Deberías conocer
Anne nació y se crió en Toronto, Canadá. Es cofundadora de Blues & Roots Radio y Boreal PR.
Presenta el álbum de la semana de Blues & Roots Radio, un programa de radio que se transmite diariamente y se enfoca en lanzamientos de artistas independientes de todo el mundo.
Durante los últimos diez años, ha promovido desinteresadamente a artistas independientes de Canadá y más allá, a través de promociones en vivo, con su trabajo publicitario y mediante la creación de la plataforma internacional Blues & Roots Radio._cc781905-5cde-3194 -bb3b-136bad5cf58d_Anne ha ganado numerosos premios por su incansable trabajo apoyando a artistas a nivel local, nacional e internacional.
Anne tiene el honor de ser miembro del jurado tanto de los Canadian Folk Music Awards como de los Juno Awards en Canadá.
Le preguntamos a Anne por cinco artistas que deberíamos conocer de Canadá.
Ana dice"Fue muy difícil elegir solo cinco artistas, el talento en Canadá es tan excepcional, les daré cinco grandes artistas más la próxima vez".
DAVID FRANCIA
David Francey es un carpintero canadiense de origen escocés convertido en compositor, conocido como “uno de los poetas y cantantes populares más venerados de Canadá” (Toronto Star). Nacido en Ayrshire, Escocia, de padres trabajadores de una fábrica, se mudó a Canadá cuando tenía doce años. Durante décadas, trabajó en todo Canadá en patios ferroviarios, sitios de construcción y en la selva del Yukón, mientras escribía poesía, le ponía melodías en la cabeza y se las cantaba a sí mismo mientras trabajaba.
Cantante folk verdaderamente auténtico, Francey es un documentalista de la persona trabajadora que nunca imaginó vivir de su música. Pero cuando tenía 40 años, su esposa, la artista Beth Girdler, lo animó a compartir sus canciones y cantar en público. La reacción fue instantánea. Su primer álbum, Torn Screen Door, salió en 1999 y fue un éxito en Canadá. Desde entonces, ha lanzado once álbumes, ganó tres premios Juno y sus canciones han sido interpretadas por artistas como The Del McCoury Band, The Rankin Family, James Keelaghan y Tracy Grammer.
Francey también tuvo el honor de recibir el prestigioso Premio SOCAN de Música Folclórica y de llevarse a casa el Gran Premio tanto en el Premio Internacional de Música Acústica como en la categoría Folclórica por el John Lennon Songwriting_cc781905-5cde-3194- bb3b-136bad5cf58d_Premio.
"Las sencillas canciones de David cuentan historias honestas de personas y lugares reales. La percepción poética y un buen ojo para el meollo del asunto son marcas registradas del hombre y su música. Sus canciones e historias son una conexión directa para el público que busca profundidad y significado en el día a día." Festival Folclórico del Valle del Refugio
David Francey nació en Ayrshire, Escocia, donde probó por primera vez la vida laboral como repartidor de periódicos. A los 10 años devoraba los periódicos que entregaba, estableciendo un interés de por vida en la política y los acontecimientos mundiales mientras desarrollaba la conciencia social que forma el telón de fondo de sus canciones.
COCO AMOR ALCORN
“Coco es la bujía musical definitiva... un conector eléctrico a través del cual fluye la energía creativa. En mis 30 años de gira por el mundo, nunca he visto a otro artista capaz de unir a la gente como lo hace Coco”. ~ James Keelaghan - Director artístico, Summerfolk y reconocido cantante/compositor canadiense
Lo primero que notas sobre Coco Love Alcorn es la voz. Es un instrumento rico, dinámico y sumamente conmovedor, aclamado por la prensa como extraordinario, hermoso y deslumbrante, que tiene una manera de tocar tu corazón y hacer que te interese.
Como intérprete, Alcorn está siempre en el momento, alegre y genuino. Combina diversas influencias musicales que incluyen jazz, R&B, pop, folk y gospel. Su carácter juguetón e ingenioso, su amor por la improvisación y su voluntad de interactuar sin miedo con el público han convertido a Alcorn en una presencia establecida en la escena musical canadiense.
Nacido en Antigonish, Nueva Escocia y ahora radicado en Owen Sound, Ontario, la carrera de Alcorn abarca más de 20 años, 12 álbumes (9 en solitario), giras por Canadá, colaboraciones, apariciones en festivales, nominaciones a premios y un éxito notable en televisión y licencias de cine. Y se necesitaba a alguien con un espíritu como el de Alcorn para recorrer este camino.
JULIÁN TAYLOR
Julian Taylor no cabe en una caja. Nunca lo ha hecho, y más poder para él. Un elemento básico de la escena musical de Toronto y un camaleón musical, Julian Taylor está acostumbrado a sacudirlo en el transcurso de 10 álbumes en las últimas dos décadas. a principios de la década de 2000. En estos días, sin embargo, el conmovedor cantante/guitarrista podría estar en el escenario una noche tocando con su banda homónima, derramando la gloria electrificada del ritmo y el blues, y la siguiente actuará en un festival folclórico ofreciendo un cautivador set de cantautores solistas. Sus canciones se han colocado en espectáculos como Kim's Convenience, Haven, Private Eyes y Elementary. Ha sido invitado a actuar en dos Juegos Olímpicos. El blues conmovedor, El soul rítmico, los riffs de rock arraigado y las canciones folclóricas al estilo trovador que componen su música merecen que pongas tu ajetreada vida en espera. En todo lo que hace, Taylor ha labrado su propio camino, creando música sin géneros con generosidad de espíritu y una fuerte creencia en los poderes curativos de la canción. Fuera del escenario, Taylor se aventuró recientemente en la radio ; cuando la estación de radio indígena ELMNT FM abrió en Toronto en 2018, Taylor se convirtió en el presentador de la estación por la tarde.
El viaje de Taylor comenzó en una familia musicalmente artística: su padre toca el piano clásico, mientras que sus primos de ambos lados de la familia cantan y tocan música, y su tío es el director de Nathaniel Dett Chorale, que se enfoca en la música vocal afrocéntrica._cc781905- 5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ Taylor empezó a tocar piano a los 5 años y aprendió guitarra acústica en fogatas de verano. En 1995, cuando todavía estaba en la escuela secundaria, formó la banda The Midnight Blues y empezó a tocar en abierto. escenarios en el norte de Toronto. Esa banda se transformó en Staggered Crossing, que firmó un contrato editorial en 1997, y su debut homónimo, lanzado en 2001, generó cuatro sencillos de radio de rock, incluido el top 10 presione "Más lejos".
Cuando Staggered Crossing se separó amistosamente en 2007, Taylor comenzó de nuevo como artista en solitario con dos álbumes de material más arraigado, mientras lo perseguía en el circuito de bandas de covers en pequeños pueblos de Ontario. En 2014, lanzó Julian Taylor Band y esta vez, todas las apuestas estaban canceladas: todas las innumerables influencias de Taylor estaban sobre la mesa, combinando y actualizando magistralmente sonidos antiguos que lo inspiraron a crear nuevas canciones audaces e innovadoras. El pop moderno, el R&B vintage, el soul suave y la arrogancia del rock'n'roll por el que era conocido se unieron con una intensa devoción por la artesanía y una colección de algunos de los mejores músicos de Toronto. JTB tiene tres álbumes de estudio hasta la fecha: su aclamado debut Tech Noir, lanzado en 2014, the doble disco Desert Star lanzado dos años después y el aclamado Avalanche de 2019, y han no tiene planes de reducir la velocidad, aunque en 2020 Taylor revisó su carrera en solitario con el contemplativo The Ridge de 2020.
El poeta de Toronto, Robert Priest, describe Taylor y su trabajo como "el tipo de artista que siempre está en la zona, la voz ilimitada, las canciones llenas de sentimiento".
CAMINO DE LA LUNA ROJA
Nacido en una tormenta en un lago canadiense salvaje, Red Moon Road se ha hecho realidad en senderos entre costas y viajes al extranjero. Desde salas de estar hasta escenarios de festivales folclóricos, el trío ha realizado más de 1000 espectáculos desde 2012. Evolucionando desde raíces folclóricas acústicas, su sonido actualmente integra la poderosa voz de Sheena con exuberantes armonías pop y arreglos matizados que combinan percusión, banjo, guitarra deslizante y sintetizadores. .
Después de Sorrows and Glories, su segundo álbum de larga lista de Polaris, Red Moon Road marca un regreso con el próximo sencillo, Say It Again, un himno preparado para llamar la retórica desalmada de los gaslighters en posiciones de poder.
JD EDWARDS
LA BANDA DE JD EDWARDS
La JD Edwards Band es un grupo de 6 integrantes con sede en Winnipeg con una historia fascinante y una nueva historia que contar. Juntos desde 2006, este grupo en constante evolución es impulsado por la composición de canciones singularmente contagiosa, atractiva y sincera del líder de la banda JD Edwards. Con una voz verdaderamente original y una habilidad especial para crear canciones asombrosas, JD es capaz de capturar a todos los oyentes con un toque personal honesto y único. De suave y melódica a feroz y poderosa, la voz de JD tiene un sonido que abraza la diversidad como una fortaleza.
El estilo ecléctico de composición de canciones de JD se basa en una amplia variedad de musical experiencias, perfeccionando un repertorio fuerte y arenoso fuertemente influenciado por Country, Blues, R & B y Soul. Entregado con un contagioso optimismo y energía, cada actuación de JD es capaz de atraer al público con un sentido real de pureza musical. Ofreciendo una paleta completa de texturas y sonidos, JD Edwards Band siempre logra reconocer musicalmente sus influencias sin comprometer su ingenio o principio. Como grupo completo, la banda ofrece una y otra vez la sutileza y la potencia necesarias para capturar su sonido característico original y muy atractivo. marca de música canadiense contagiosa diseñada para atraer a todos.
JD EDWARDS Y CARA LUFT
LAS PEQUEÑAS GLORIAS
El poderoso dúo de raíces The Small Glories está formado por Cara Luft y JD Edwards, una asociación musical tour-de-force plantada en las praderas canadienses. Reunidos pure por accidente para un espectáculo de aniversario en el venerable Centro Cultural West End de Winnipeg, The Small Glories casi podría hacerte creer en el destino.
Con una broma en el escenario que logra un equilibrio único entre payasadas y sermones, estos cantautores veteranos tienen una manera de hacer que el tiempo desaparezca, las salas se encojan y el público se sienta como si estuviera en el escenario con la banda. No es raro que los oyentes se encuentren riendo, bailando, llorando o atrapados en una buena canción a la antigua. Su material es acogedor en términos de tema, melodía folk-pop e instrumentación: canciones de amor, pérdida y medio ambiente, entregadas con voces altísimas y entrelazadas en varias combinaciones de banjo, guitarra y armónica. Sin embargo, una actuación de Small Glories se trata realmente de lo que sucede entre las canciones. “La retroalimentación que recibimos de muchas audiencias es que no se trata solo de la música para ellos”, dice Luft. “Es el paquete completo”.
En el registro, Luft y Edwards toman la sinergia musical perfeccionada de cientos de espectáculos juntos y la expanden en un nuevo paisaje sonoro amplificado por tambores y otros adornos de textura que solo refuerzan la magia de su química innata, una química etiquetada como "Lennon-McCartney". síndrome", de Americana UK, escribiendo: "Algunas cosas simplemente funcionan juntas... presenciar una actuación de The Small Glories es una rara oportunidad de experimentar esa cualidad indefinible que crea la perfección".
Luft, uno de los miembros originales del trío de folk The Wailin' Jennys, y Edwards duplican y refuerzan las muchas fortalezas del otro y, sin embargo, permiten que sus distintas personalidades brillen, lo que da como resultado un espectáculo en vivo que es tan conmovedor como divertido, como puntear con los dedos competente ya que es identificable, y tan canadiense como, bueno... es muy canadiense. Pero eso no les ha impedido conquistar audiencias desde Nashville hasta el interior de Australia. Su atractivo les ha valido una nominación a Artista del año a través de Folk Alliance International, con su muy esperado segundo álbum de 2019 "Assiniboine & The Red" (Compass/Red House Records) acumulando 4 nominaciones a los Canadian Folk Award y siendo nombrado 'Álbum de the Year' de la prestigiosa revista de raíces Penguin Eggs.
METROMás artistas de todo el mundo que deberías conocer